Regia
Introduzione
Non è così facile spiegare che
cosa sia esattamente la regia, soprattuto perchè il confine con altre
occupazioni nella creazione di un film è abbastanza confuso. Lo scopo
principale del regista è armonizzare tutti i differenti aspetti di un
film gli uni con gli altri al fine di renderlo scorrevole. Il termine
"scorrevole" significa che si cerca di ottenre il massimo impatto possibile
sugli spettatori. Come poi sia questo impatto dipende dagli obbiettivi del
lavoro. Per molte serie e film questi obbiettivi sono praticamente gli stessi.
Ci sono alcune differenze nell'enfasi messa su ciascun obbiettivo. Qui di
seguito vengono riportate le più importanti. Alcune di esse sono
ovvie:
- L'aspetto generale dev'essere più o meno realistico e/o estetico a
seconda dello scopo del film. Il regista non deve far molto qui, ma
dovrà sicuramente fare alcune richieste ai suoi colleghi o obiettare
se non è d'accordo con l'aspetto finale. Due requisiti fondamentali per
le serie WMT sono una scenografia molto realistica e
una rappresentazione dei personaggi fedele all'originale. Cosa pensereste di
una "Blond-haired Anne of Green Gables" (non ne conosco la traduzione,
mi spiace, n.d.t.)?
- Ovviamente gli spettatori devono capire ciò che sta succedendo.
Potete anche avere una visione dettagliata della storia, non solo generale.
Questo è il compito principale d un regista. Partire da una descrizione
sbrigativa data dalla sceneggiatura e cercare di interpretarla in modo visivo
il più efficacemente possibile. Sotto questo punto di vista vengono in
mente altri importanti fattori come le azioni stesse, le angolazioni di
ripresa e le interruzioni. Ulle pagine seguenti tratterò questi
argomenti in modo più approfondito.
- Essenzialmente più importante dell'aspetto esteriore dei personaggi
è il loro aspetto interiore. La loro apparenza è importante come
i loro sentimenti e il loro carattere. L'espressività con cui vengono
rappresentati i sentimenti dei personagggi è soprattuto dovuto alla
bravura degli attori o, nel caso di un'animazione, dei disegnatori. I
personaggi si definiscono attraverso le loro reazioni a eventi diversi e
perciò sono principalmente descritti dala sceneggiatura. Ma è
soprattuto in questo campo che spesso il compito del regista viene
sottovalutato. Le espressioni del viso e i movimeti del corpo devono essere
sviluppati e visualizzati nel modo giusto.
- In alcuni casi si desidera esprimere un certo messaggio che invita gli
spettatori a riflettere su uno o più soggetti. È possibile fare
questo in modo subdolo o utilizzare dialoghi e scene chiave.Alcuni importanti
registi di anime come Hayao Miyazaki e Hideaki Anno dello Studio Gainax sono
molto ambiziosi sotto questo aspetto. In questa serie questi messaggi sono
presenti, ma vengono gestiti soprattuto con la sceneggiatura. Inquadrature con
un significato simbolico si trovano raramente (ma ci sono).
- E, finalmente, la cosa più importante:
se non volete che il film diventi un'arido studio sui personaggi, dovrete fare
attenzione ai sentimenti degli spettatori. Come sarebbe un giallo senza
suspense o una commedia senza humour? In una storia drammatica come questa il
sentimento più importante è la sensazione di esssre
lì.
Il regista e lo sceneggiatore non potrebbero mai fare tutto il lavoro da
soli. Per questo dipendono dall'aiuto di collaboratori non meno importanti.
Per esempio, tra gli altri, uno per la telecamera, uno per l'aspetto
complesivo dell'immagine, un direttore artistico (qualsiasi cosa sia) e tre
registi d'animazione hanno contribuito a 'Lovely Sara'. Non
entrerò nella difficoltà di analizzare chi fa esattamente cosa.
Userò invece un approccio più generico. Le pagine seguenti
vogliono dimostrare che essere registi può non essere solo un
semplice lavoro, ma anche una grande arte, specialmente per ciò che
riguada questa serie.
Il viaggio inizia con alcuni
esempi introduttivi e poi prosegue da quella
pagina; per una miglior visione d'insieme ho incluso un piccolo indice.
